夏梦电影观影记

日出印象

惊闻电影演员夏梦女士去世。作为缅怀，和故园朋友们分享一些自己对夏梦和她电影的回忆和观感。

第一：戏曲片《三看御妹刘金定》、《王老虎抢亲》。印象最深是《王老虎抢亲》。为什么？因为那时候年岁还小，还听不懂唱腔看不惯剧情。那时候因为基本没有别的娱乐活动，看电影都是全家集体行动。为了哄我去看电影，家人就告诉我《王老虎抢亲》是美术片。自己一想好像真那么回事似的：别人家娶媳妇结果遇上老虎出来抢亲嘛。这只老虎脑门上一定还要纹上一个“王”字呢，肯定和《过猴山》一样好看。

第二：古装片《董小宛》。回忆起来应该是粉碎“四人帮”以后看的复映片。在历史题材当中《董小宛》不属于战争片。像冒襄和董小宛这样的才子佳人情调，又没有三笑那样搞笑的剧情、欢快诙谐的唱词，当年的我基本不太热衷。印象不深。

第三：《白领丽人》，时装片同时又是彩色片。第一次领略成长为现代化大都市的香港风情，也见识到上流社会的纸醉金迷和尔虞我诈。对小市民小职员的生活则是一厢情愿的饱含同情。并且为自己生活在社会主义中国感到由衷的庆幸。其实什么样的制度都会鼓励劳动致富，争取实行更多的机遇和保障。

第四：剧情片《新婚第一夜》。也是和家人一起看的复映片，那时候临近80年代末国内电影市场受商业片冲击已经比较萧条，难得的全场爆满。——当然电影院在对外宣传上也有意突出情色色彩，新婚“第一夜”。。。结果这部老电影就变成老少皆宜。看这部电影的时候，母亲曾经难过得哭了。想必年长的人更能体会旧时代女性的艰难。弄得我当时也挺压抑。这部电影一直牢记在心。

第五：进入青鸟时代，最主要的片子就是《投奔怒海》。这是港星林子祥参演的少数几部文艺片之一。影片背景放到越战结束南北统一以后，随之而来的是越共对南方人民和华侨的高压政策。最终导致南越民众特别是华侨纷纷出逃、投奔到波涛汹涌、危机四伏的大海上去寻找新希望新生活。那时越南船民（包括大批华人华侨）铤而走险冒死偷渡逃港的悲惨经历已经被报刊反复披露过，特别是一路上遭受人贩和东南亚海盗反复洗劫凌辱。而国内媒体对于越南的认识还简单停留在反对越南小霸的政治叫嚣上面。真正能直面越共极权统治和南越华侨悲剧命运，尤其是船民问题形成的主题电影仅此一部，难能可贵。女主角马斯晨是一颗闪烁的新星，颇有些演技派明星潜质。后来又出演社会题材的电影《我未成年》和《听不到的说话》。可惜以后在银幕上再看不到她扮演的角色，可能是这样写实风格的电影在香港难有市场前景所致。

在这里，不得不钦佩夏梦作为制片人对社会主题的敏锐和关注。因为当时大量越南船民滞港已经成为困扰香港稳定的社会问题。当然导演许鞍化也是功不可没。

第六：就是当时家喻户晓的武打片《自古英雄出少年》。这部电影剧情安排上难脱章回体武侠小说的俗套，但是发挥了国内故事片在叙事表述上的长处：传奇、曲折、紧张、场面宏大。更有武打场面蔚为精彩，一招一式体现了拳拳到肉的实战风格。和以往国内故事片的打斗场面截然不同（比如电影《黑三角》、还有于洋老师主演的《戴手铐的旅客》。里面的打斗场面根本就是按脚本套路走个过场，点到为止）。此外九寨沟迤逦的自然风光也指的是给人留下深刻印象。那可是80年代未经人工雕琢的原生态景观啊。

很多朋友都缅怀夏梦和她的电影，我想原因主要有以下几种：

第一夏梦人长得好看，符合当时多数人的审美观。这是邻家女孩般的亲切。夏梦塑造的银幕形象透着一种小家碧玉的温婉、体贴。迎合了当年人们对女性贤妻良母的审美要求。夏梦的好看，不像石慧的雍容、不同于陈思思的洋气，也不似邓丽君的大气。邓丽君当年在国内曝光的旗袍团扇照，一看就知道是气场十足的演员、只可远观不可近怜。

第二夏梦的电影在一定程度上填补了国内观众的认知空白。夏梦的电影集中展示在七、八十年代，成为国人从懵懂中感受周围真实世界的一个窗口。除了像《白领丽人》这样反映香港现实生活的时装片，《投奔怒海》是80年代少数直击亚洲国家极权统治内幕的写实电影。影片在思想性上独树一帜、对不了解极权统治的人们确实能起到振聋发聩的作用。所以内地没有公映过，我后来也是在小礼堂看的内部片。
当时欧美电影业还沉浸在越战大片的光陆离奇里面，鲜有电影人能站在反思的高度去审视美国人走后留下的会是一个怎么样的越南？国内电影除了集中拍摄出一批以中越战争为背景的主旋律战争片，极少去刻画越战的残酷无助、政治的冷漠无情和对民生的危及（国产越战片里《高山下的花环》拍得比较丰满，人物有血有肉，因此也就受到观众们的好评。但那首先是人家李存葆的小说写得好，再加上有那么专业的创作团队和演员队伍。还有一部值得一提的电影就是《不该凋谢的玫瑰》，估计看过的人不会太多。剧情挺感人，我记得是张力维主演的。可惜就是太概念化了）。

第三夏梦作为长城和凤凰的一线演员，拍摄的电影大多喜闻乐见受到当时人们的欢迎。回顾香港电影史，不能不提到夏梦。回顾改革开放以来的内地电影发展，也不能不提到夏梦和她的青鸟公司。虽然青鸟公司（开始时很多人误以为是青岛公司，连《大众电影》也出错过）存续时间不长，单是内地与港台合拍片这种合作模式却保留下来。

从50年代古装片、60年代戏曲片、合拍片到80年代社会片、武打片，夏梦的倩影会长久留在影迷们的记忆中。


第四不得不佩服夏梦从影时间长、时间跨度大，把主要精力献给电影艺术。40后、50后、60后、70后、80后，提起夏梦都不会太陌生。这也是故园里面的好朋友真挚缅怀夏梦的主要原因。夏梦女士的大好时光，和老观众的青葱岁月重叠在了一起。像这样的香港老演员还有鲍方、鲍起静父女，还有很多人。。。当然这中间在文革十年有个息影过程。不过我觉得——作为左派电影人，夏梦能始终保持清醒头脑、不随波逐流。这既是艺术的独立性使然，也当属真正艺术家苏世独立、横而不流的秉性。

艺术，源于生活且又高于生活。而艺术家，就要有洞察时事、监督政治的责任感；更要有超越政治服务于普罗大众生活的骨感！

缅怀夏梦和她的电影，一路走好。